Dal precinema al digitale: come è nata e cresciuta l’animazione disegnata.
Per mezzo secolo le reti americane riservarono il sabato mattina all'animazione per bambini. Come nacque quella fascia, perché fu criticata e come la cancellarono cavo e streaming.
Non fu il primo cartone sonoro, ma il primo pensato davvero per il suono. Come la Disney costruì nel 1928 un film intorno a un metronomo e a una partitura.
Dalla Talpa di Zdeněk Miler ai cortometraggi di Lenica e Borowczyk, fino al Pannónia di Budapest. Come i paesi del blocco orientale costruirono scuole d'animazione 2D di livello mondiale.
Fra il 1999 e il 2004 una serie di insuccessi convinse le major che il pubblico voleva solo computer grafica. Studi chiusi, animatori licenziati e un dibattito ancora aperto.
Iniziato nel dopoguerra con Jacques Prévert, distribuito incompleto contro la volontà degli autori, ricomprato e finito nel 1980. La lunga storia del grande film d'animazione francese.
Dalla Sirenetta del 1989 a Tarzan del 1999, la Disney visse una stagione di successi che sembrava impossibile dopo la crisi degli anni Ottanta. Manager, musical e tecnologia.
Prima di Topolino c'era un coniglio dalle orecchie lunghe. Un contratto sbagliato lo portò via a Disney insieme a quasi tutti i suoi animatori, e da quella sconfitta nacque Mickey Mouse.
Nato da ex Disney dopo lo sciopero del 1941, l'UPA scelse colori piatti, forme geometriche e movimento essenziale. Con Gerald McBoing-Boing e Mr. Magoo cambiò il gusto di un decennio.
Prima della pellicola c'erano dischi forati, tamburi rotanti e specchi. Come una manciata di oggetti da salotto dell'Ottocento ha fissato le regole del disegno in movimento.
Dopo la chiusura dello studio MGM, i creatori di Tom e Jerry inventarono un modo di produrre animazione per la TV a costi minimi. Ne uscirono l'orso Yoghi, i Flintstones e un'industria.
Mentre Hollywood abbandonava l'animazione a mano, in Francia, Belgio, Irlanda e Spagna nasceva una nuova stagione di lungometraggi disegnati. Coproduzioni, fondi pubblici e autori.
Novantanove cuccioli maculati da ridisegnare a mano erano un problema economico serio. Ub Iwerks adattò la tecnologia Xerox e il tratto della Disney cambiò per trent'anni.
Un programma nato per la grafica vettoriale leggera diede a migliaia di dilettanti la possibilità di pubblicare cartoni online. Newgrounds, Homestar Runner e una cultura che ha formato una generazione.
Nel 1962 Surogat di Dušan Vukotić fu il primo cortometraggio animato non americano a vincere l'Oscar. Dietro c'era uno studio, Zagreb Film, e un'idea di animazione d'autore.
Nel 1915 l'Ufficio brevetti degli Stati Uniti riconobbe a Earl Hurd l'idea di disegnare i personaggi su celluloide sopra uno sfondo fisso. Nacque così il rodovetro.
La casa del leone ruggente arrivò tardi al cartone animato, ma in vent'anni produsse un gatto e un topo da sette Oscar e le gag più veloci di Hollywood.
Settecento disegni, un omino stilizzato e una serie infinita di metamorfosi. Il film che un caricaturista parigino girò per Gaumont è considerato il primo cartone animato interamente disegnato.
Un edificio malandato, un produttore che non guardava i film, un gruppo di registi giovani e irriverenti. Così nacque l'età d'oro dei Looney Tunes.
Nel 1972 un animatore cresciuto a Brooklyn portò nelle sale il primo lungometraggio animato americano classificato X. Da lì nacque un'altra idea di animazione per adulti.
Nel 1932 una Silly Symphony già in lavorazione in bianco e nero fu rifatta a colori. Fu il primo film commerciale in Technicolor a tre componenti e vinse il primo Oscar per l'animazione.
Nel 1906 un disegnatore della Vitagraph trasformò il numero del disegno veloce in un piccolo film a passo uno. Storia di Humorous Phases of Funny Faces e del suo autore.
Nel 1933 a Parigi uscì Una notte sul Monte Calvo, animato spingendo centinaia di migliaia di spilli su una tavola. Storia di uno strumento unico e dei pochi che l'hanno saputo usare.
Vent'anni prima di Biancaneve, in Argentina, un film di sagome ritagliate prendeva in giro il presidente Yrigoyen. Oggi non ne resta un fotogramma.
Negli anni Venti un gatto nero era il personaggio animato più famoso del mondo. Lo firmava Pat Sullivan, lo disegnava Otto Messmer.
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